COMME AU CINEMA
06.11 - 07.12.2008
The Cinematic as Method and Metaphor
The Cinematic as Method and Metaphor
Carter (US)
Christian Jankowski (DE)
Johan Grimonprez (BE)
Salla Tykkä (FI)
Clemens von Wedemeyer (DE)
Knut Åsdam (NO)
Kuratert av Ida Kierulf og Susanne Ø. Sæther
Hvordan påvirker kinofilmen dagens kunstnere? Utstillingen COMME AU CINEMA presenterer en ny generasjon kunstnere som utforsker det cinematiske som metode og metafor i sine arbeider. Gallerirommet er for anledningen bygget om til kinosal, og på lerretet opptrer både amatører og Hollywood-skuespillere, statister og dobbeltgjengere – med blant annet Alfred Hitchcock som ikonisk gjennomgangsfigur. Utstillingen undersøker hvilke mekanismer som settes i sving når det cinematiske overføres fra en filmkontekst til en kunstkontekst. Kunst og film har påvirket hverandre gjensidig siden den historiske avantgarden. I kjølvannet av den digitale omveltningen på 90-tallet inntok det cinematiske for alvor gallerirommet i form av omsluttende filmatiske installasjoner (Douglas Gordon, Stan Douglas, Pierre Huyghe, etc.). COMME AU CINEMA fokuserer imidlertid på en ny generasjon film- og videokunstnere som konsekvent utforsker det cinematiske i sitt kunstneriske virke. For disse kunstnerne er filmmediet både tilgjengeliggjort og individualisert gjennom en rekke nye medieplattformer (for eksempel DVD, I-phone, Internett), og det cinematiske anvendes som et rikt og bredt kommuniserende uttrykksregister. Felles for utstillingens arbeider er at de aktiverer kinofilmens særegne betrakterforhold, preget av identifikasjon og imaginasjon. Verkene skiller seg dermed markant fra den dokumentariske og håndholdte filmproduksjonen som har preget kunstscenen de siste årene. Gjennom å tilnærme seg det cinematiske som metode anvender kunstnerne elementer som skuespillere, høy produksjonskvalitet, detaljert iscenesettelse og et omfattende produksjonsapparat med en rekke spesialiserte funksjoner. Metaforisk iverksetter kunstnerne det cinematiske ved å bearbeide virkeligheten gjennom fiksjonens register.
Utstillingens tittel (hentet fra den franske skuespilleren Alain Delons plateutgivelse Comme au Cinema fra 1987) peker nettopp på filmen som transformator og forfører, og dens evne til å forflytte betrakteren i tid og rom. Kunstnerne anvender det cinematiske både som et kritisk verktøy for å kommentere sosiale strukturer, språk og makt, og som virkemiddel i konstruksjonen av totale og fantastiske illusjoner.
For mer informasjon, kontakt Ida Kierulf på 22202120 eller fg@fotogalleriet.no
Christian Jankowski (DE)
Johan Grimonprez (BE)
Salla Tykkä (FI)
Clemens von Wedemeyer (DE)
Knut Åsdam (NO)
Kuratert av Ida Kierulf og Susanne Ø. Sæther
Hvordan påvirker kinofilmen dagens kunstnere? Utstillingen COMME AU CINEMA presenterer en ny generasjon kunstnere som utforsker det cinematiske som metode og metafor i sine arbeider. Gallerirommet er for anledningen bygget om til kinosal, og på lerretet opptrer både amatører og Hollywood-skuespillere, statister og dobbeltgjengere – med blant annet Alfred Hitchcock som ikonisk gjennomgangsfigur. Utstillingen undersøker hvilke mekanismer som settes i sving når det cinematiske overføres fra en filmkontekst til en kunstkontekst. Kunst og film har påvirket hverandre gjensidig siden den historiske avantgarden. I kjølvannet av den digitale omveltningen på 90-tallet inntok det cinematiske for alvor gallerirommet i form av omsluttende filmatiske installasjoner (Douglas Gordon, Stan Douglas, Pierre Huyghe, etc.). COMME AU CINEMA fokuserer imidlertid på en ny generasjon film- og videokunstnere som konsekvent utforsker det cinematiske i sitt kunstneriske virke. For disse kunstnerne er filmmediet både tilgjengeliggjort og individualisert gjennom en rekke nye medieplattformer (for eksempel DVD, I-phone, Internett), og det cinematiske anvendes som et rikt og bredt kommuniserende uttrykksregister. Felles for utstillingens arbeider er at de aktiverer kinofilmens særegne betrakterforhold, preget av identifikasjon og imaginasjon. Verkene skiller seg dermed markant fra den dokumentariske og håndholdte filmproduksjonen som har preget kunstscenen de siste årene. Gjennom å tilnærme seg det cinematiske som metode anvender kunstnerne elementer som skuespillere, høy produksjonskvalitet, detaljert iscenesettelse og et omfattende produksjonsapparat med en rekke spesialiserte funksjoner. Metaforisk iverksetter kunstnerne det cinematiske ved å bearbeide virkeligheten gjennom fiksjonens register.
Utstillingens tittel (hentet fra den franske skuespilleren Alain Delons plateutgivelse Comme au Cinema fra 1987) peker nettopp på filmen som transformator og forfører, og dens evne til å forflytte betrakteren i tid og rom. Kunstnerne anvender det cinematiske både som et kritisk verktøy for å kommentere sosiale strukturer, språk og makt, og som virkemiddel i konstruksjonen av totale og fantastiske illusjoner.
For mer informasjon, kontakt Ida Kierulf på 22202120 eller fg@fotogalleriet.no